La memoria como invención (por Cristina Jarque).
La memoria como invención.
Cristina Jarque
Memento (Filmin 2000), dirigida por Christopher Nolan, presenta la memoria como un territorio donde la identidad se escribe y se reescribe sin cesar. Leonard habita un presente fragmentado y convierte su cuerpo en archivo: notas, fotografías y tatuajes organizan su búsqueda de sentido (el asesino de su mujer). Teddy ocupa el lugar de quien orienta esa búsqueda y la dirige hacia la muerte de Jimmy, utilizando el deseo de venganza de Leonard como una fuerza disponible. Natalie, por su parte, despliega una manipulación más íntima: provoca, borra el origen del conflicto y reaparece como víctima, conduciendo la violencia hacia sus propios fines. En el centro, Leonard toma una decisión que tiene función de pasaje al acto: decide manipularse a sí mismo. Falsifica sus propias pistas y construye una verdad habitable, una ficción que sostiene su existencia. El texto freudiano sobre “Recordar, repetir y elaborar", plasma que la repetición organiza la vida psíquica. En la historia de Leonard vemos cómo el protagonista fija su destino en un circuito donde la memoria se convierte en invención.
Belleza y sacrificio (por Cristina Jarque)
Belleza y sacrificio.
Cristina Jarque
La hermanastra fea (Movistar 2022) dirigida por Emilie Blichfeldt obtuvo gran reconocimiento en Sitges. La historia presenta una madre estrago que no reconoce a su hija como sujeto, sino como instrumento de su propio deseo. En esta lógica, la hija deja de existir como ser deseante y se convierte en objeto: algo que debe ser moldeado, corregido, incluso violentado para encajar en una imagen. El punto álgido surge cuando la hija, necesitada del amor de la madre, obedece. Es el caso típico de la hija que para ser mirada por la madre, para existir en su deseo, cede el propio. Y en ese gesto silencioso se abre la vía del sacrificio: el cuerpo, la identidad, la voluntad quedan subordinados a una exigencia que nunca se satisface del todo. La película expone así la tiranía de la belleza como mandato feroz. La belleza deja de ser un atributo para convertirse en una ley: hay que ser bella para ser amada, hay que transformarse para merecer el lugar en el deseo del otro. La violencia se presenta como consecuenciadel ideal. Freud nos enseñó que la estética es la teoría de las cualidades de nuestro sentir. En La hermanastra fea, ese sentir aparece capturado por un ideal que somete, donde el amor materno se confunde con la exigencia y la belleza con una forma de dominación.
Escribir el pasado (por Cristina Jarque).
Escribir el pasado.
Cristina Jarque
Ver la pelicula Los colores del pasado me puso en contacto con mi novela Burbuja de Amor. Y es que son historias que nos invitan a recordar que el psicoanálisis nos enseña que el inconsciente es una historia que se repite, o como dice Kierkegaard: "La vida sólo puede ser comprendida mirando hacia atrás; pero ha de ser vivida hacia adelante".
Estas dos ideas quedan plasmadas en esta bellísima película, dirigida por Cédric Klapisch (Movistar 2024). La protagonista es una mujer llamada Adèle, que sin saberlo (saber ignorado) viaja a París en busca de su madre. Estamos ante una reflexión delicada y profundamente humana sobre la temporalidad psíquica: ese tejido invisible donde el pasado permanece, insiste, retorna y modela la forma en que habitamos el presente y proyectamos el porvenir. Adèle descubrirá que su madre (Odette) huyó para escapar de una madre estrago: rígida y asfixiante. Sin embargo, como enseña el psicoanálisis, todo corte deja un resto. Odette cree haber dejado atrás ese pasado, y ese pasado retorna, silencioso, en los pliegues de su maternidad, en aquello que permanece sin decir, en lo que transmite sin saberlo. Adèle, su hija, se encuentra entonces confrontada con un enigma: el deseo de la madre. ¿Quién fue Odette antes de ser madre? ¿Qué perdió, qué abandonó, qué la marcó? En esa búsqueda, Adèle intenta comprender a Odette y se enfrenta a su propia división subjetiva. La hija necesita descifrar el deseo de la madre para dejar de repetirlo. La película plantea que el acceso al presente pasa por una lectura del pasado. El tiempo permite comprender que lo que no se elabora se repite. Lo que no se nombra insiste. El destino de Odette y la búsqueda de Adèle nos enseñan que para poder desear, para poder elegir, resulta necesario reescribir la historia que nos habita. Como ocurre en Burbuja de Amor, estamos ante una historia sobre generaciones y sobre la transmisión (de lo dicho y de lo no dicho). En ese punto, el pasado se transforma en posibilidad: cuando se le mira, cuando se le nombra, cuando se le hace hablar, el futuro se abre como invención
A partir de septiembre. LaTE. Cartel (2026-2027). CINE & PSICOANÁLISIS. Más uno (+1) Cristina Jarque.
A partir de septiembre.
LaTE. Cartel (2026-2027). CINE & PSICOANÁLISIS. Más uno (+1) Cristina Jarque.
En el cartel (de septiembre 2026 a enero 2027) haremos un recorrido por el lenguaje cinematográfico como vía privilegiada para explorar el inconsciente. A través de historias del cine abordaremos conceptos fundamentales del psicoanálisis (como el deseo, la pulsión, la repetición, el trauma, el goce y la construcción de la subjetividad) desde una perspectiva teórica y clínica. El cartel nos da la posibilidad de leer el cine, de una manera libre (ya que cada miembro del cartel elegiremos la película o serie de la que hablaremos). Lacan dijo que los artistas siempre nos llevan la delantera. Es una idea central en Lacan: el arte no ilustra el psicoanálisis, lo precede. El cine aparece como ese lugar donde el inconsciente ya está en acto antes de ser teorizado.
MAYO. LaTE. (13/05). El chiste y su relación con el inconsciente.
MAYO. LaTE. (13/05). El chiste y su relación con el inconsciente. Interviene Carmen Soto.
El chiste y el deseo.
Cristina Jarque
En el texto El chiste y su relación con el inconsciente (1905), Freud presenta el chiste como una vía privilegiada de acceso a los deseos reprimidos. El chiste, al igual que el sueño, opera mediante mecanismos como la condensación y el desplazamiento, y permite que contenidos inconscientes emerjan disfrazados bajo formas socialmente aceptables. El placer que provoca la risa surge como una economía psíquica en la que se libera energía ligada a la represión. Freud subraya que el chiste requiere de un otro (un oyente) para completarse, lo que introduce una dimensión social en la satisfacción pulsional. En este sentido, el chiste revela la estructura del inconsciente y también los límites que la cultura impone al deseo.
Ejemplo de chiste (por desplazamiento).
— Doctor, cada vez que tomo café me duele el ojo.
— Entonces quite la cucharita de la taza.
Este chiste funciona por un desplazamiento pues se espera que el problema sea el café, como si causara dolor. El giro aparece cuando el médico interpreta la causa de forma literal: la cucharita dentro de la taza golpea el ojo al beber. El chiste desplaza el sentido de una causa interna (el café) hacia una causa externa y concreta (la cucharita), y ahí puede surgir la sorpresa que provoca la risa.
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