El hambre del sufrimiento (Cristina Jarque).

El hambre del sufrimiento
Cristina Jarque
The Outsider, (2020, Movistar), está basada en la novela de Stephen King. Narra la aparición de un ente monstruoso que se alimenta del dolor humano. Me hizo pensar en la existencia de esos sujetos que encuentran placer en el sufrimiento ajeno e, incluso, en provocarlo. El término outsider significa literalmente “el de afuera”, el excluido, la otredad radical. Es aquello que parece ajeno pero que, en realidad, refleja una verdad compleja sobre la condición humana: la fascinación por el dolor. Aquí en España tuve la oportunidad de trabajar en un centro especializado en personas mayores y me encontré con una frase recurrente: “tengo mucho”. En un principio pensé que se referían a bienes materiales, pero pronto comprendí que hablaban del dolor. Lo que esas personas tenían “mucho” era sufrimiento. En ese momento supe que detrás de esas palabras existía una extraña fascinación por el dolor; incluso competían entre ellas para ver quién había sufrido más en la vida. The Outsider es una metáfora del sadismo cotidiano, de aquellos que devoran emocionalmente a los otros, que viven de la humillación, de la culpa o del miedo ajeno. Sigmund Freud escribió: “El sadismo consiste en una pulsión de dominio llevada hasta el extremo del dolor infligido al otro.” La frase ilumina la esencia de la serie: el horror no proviene solamente de la criatura, sino de la oscuridad humana que disfruta quebrando al semejante. Hay personas que, como el ente de The Outsider, parecen nutrirse de la angustia del otro para sostener su propia existencia vacía. En la serie, esta figura encarna aquello que la sociedad no quiere reconocer de sí misma: lo extraño, lo monstruoso, lo que habita en los márgenes, pero también en el interior de cada sujeto. El outsider es esa alteridad perturbadora, aquello que parece ajeno y, sin embargo, profundamente familiar. Lo siniestro freudiano.

 

Mai à PARIS. Cristina Jarque avec Fratricide à Espoace Analytique.

 

Mai à PARIS. On se donne rendez-vous dans un mois à Paris (20 mai). Là-bas, au cœur de la ville, entre les rues chargées d’histoire et les lumières qui ne s’éteignent jamais. Un mois à patienter, et puis enfin, Paris… et nous.
Fratricide, roman de Cristina Jarque.
Présentation à Paris (20 mai 2026).
Je tiens à remercier Vannina Micheli-Rechtman pour son invitation, ainsi que les collègues de l’Espace Analytique à Paris. Je souhaite également exprimer ma gratitude pour la présence de Claire Gillie et d’Emmanouil Konstantopoulos.
Fratricide est le deuxième roman d’orientation psychanalytique que j’ai écrit. Le premier, Bulle d’amour, a été publié en 2008. Pour moi, il a été fondamental de pouvoir transmettre la psychanalyse de manière accessible, et je considère que ces deux romans répondent à cet objectif.
Il est particulièrement intéressant d’observer comment les personnages qui ont eu le désir (et le privilège) d’entreprendre un traitement psychanalytique voient peu à peu leur vie se transformer. L’écriture de ces récits répond précisément à cette intention : montrer comment la psychanalyse permet au sujet d’opérer une rectification subjective, dans la mesure où il parvient à reconnaître la jouissance intrinsèquement impliquée dans les symptômes dont il se plaint.
Fratricide se présente comme une traversée clinique et littéraire du lien entre sœurs, là où l’amour originaire se renverse en haine féroce, jusqu’à atteindre ce que Lacan désigne par le terme de "frérocité".
 

 

 

Deusx livres à Espace Analytique à París (20 mai) avec l'intervention de Cristina Jarque.

 


La memoria como invención (por Cristina Jarque).

 

La memoria como invención.
Cristina Jarque
Memento (Filmin 2000), dirigida por Christopher Nolan, presenta la memoria como un territorio donde la identidad se escribe y se reescribe sin cesar. Leonard habita un presente fragmentado y convierte su cuerpo en archivo: notas, fotografías y tatuajes organizan su búsqueda de sentido (el asesino de su mujer). Teddy ocupa el lugar de quien orienta esa búsqueda y la dirige hacia la muerte de Jimmy, utilizando el deseo de venganza de Leonard como una fuerza disponible. Natalie, por su parte, despliega una manipulación más íntima: provoca, borra el origen del conflicto y reaparece como víctima, conduciendo la violencia hacia sus propios fines. En el centro, Leonard toma una decisión que tiene función de pasaje al acto: decide manipularse a sí mismo. Falsifica sus propias pistas y construye una verdad habitable, una ficción que sostiene su existencia. El texto freudiano sobre “Recordar, repetir y elaborar", plasma que la repetición organiza la vida psíquica. En la historia de Leonard vemos cómo el protagonista fija su destino en un circuito donde la memoria se convierte en invención.
 

 

Belleza y sacrificio (por Cristina Jarque)

 

Belleza y sacrificio.
Cristina Jarque
La hermanastra fea (Movistar 2022) dirigida por Emilie Blichfeldt obtuvo gran reconocimiento en Sitges. La historia presenta una madre estrago que no reconoce a su hija como sujeto, sino como instrumento de su propio deseo. En esta lógica, la hija deja de existir como ser deseante y se convierte en objeto: algo que debe ser moldeado, corregido, incluso violentado para encajar en una imagen. El punto álgido surge cuando la hija, necesitada del amor de la madre, obedece. Es el caso típico de la hija que para ser mirada por la madre, para existir en su deseo, cede el propio. Y en ese gesto silencioso se abre la vía del sacrificio: el cuerpo, la identidad, la voluntad quedan subordinados a una exigencia que nunca se satisface del todo. La película expone así la tiranía de la belleza como mandato feroz. La belleza deja de ser un atributo para convertirse en una ley: hay que ser bella para ser amada, hay que transformarse para merecer el lugar en el deseo del otro. La violencia se presenta como consecuenciadel ideal. Freud nos enseñó que la estética es la teoría de las cualidades de nuestro sentir. En La hermanastra fea, ese sentir aparece capturado por un ideal que somete, donde el amor materno se confunde con la exigencia y la belleza con una forma de dominación.