LaTE en Toluca. 14 diciembre 12h de México.

 LaTE en Toluca. Videoconferencia desde España (domingo 14 de diciembre, 12 h de México). La Madre estrago con la Dra. Cristina Jarque, y posteriormente la presentación presencial del libro EL FANTASMA con la participación de Jessica Baza, José María Bautista, Itandehui González, Jonathan de la Rosa, Carlos Mayén, José Antonio Orejel, Enrique Espinosa. Informes con Carlos Mayén e Itandehui Gonzalez.

 

Cristina Jarque en videoconferencia en Toluca sobre "La madre estrago".

 

LaTE. Videoconferencia en Toluca (domingo 14 de diciembre, 12 h de México). La Dra. Cristina Jarque, autora del libro "La madre estrago" publicado en España (y traducido al francés como "La mère ravage"), abordará uno de los conceptos más potentes y complejos del psicoanálisis: la figura de la “madre estrago”, esa presencia materna que, en lugar de sostener, deja marcas profundas en la subjetividad. Será una ocasión para escuchar de primera mano su lectura clínica y teórica sobre este tema fundamental, así como para conocer más sobre su obra. Esta videoconferencia está dirigida a quienes deseen profundizar en la dimensión psíquica de los vínculos maternos y en los efectos que estos pueden tener en la vida emocional, a partir de la clínica psicoanalítica.

Informes: Itandehui Gonzalez y Carlos Mayén.

 

 

Cristina Jarque ha sido autora y coautora de 40 libros de psicoanálisis publicados en España.

 

Cristina Jarque en Toledo con Vannina Micheli-Rechtman.

 

LaTE-EKEPA. Próximo evento en Toledo, el 30 de octubre de 2026.

Un encuentro con el pensamiento, la clínica y la estética del cuerpo en nuestra época. Nos complace anunciar la presentación del libro "Nuevas bellezas fatales" de Vannina Micheli-Rechtman, invitada de honor en este importante encuentro coordinado por Cristina Jarque. Esta obra aborda los trastornos de la conducta alimentaria como consecuencias de la imagen, desde una perspectiva psicoanalítica profunda y contemporánea. Un texto imprescindible para reflexionar sobre las formas actuales del malestar y el impacto de la mirada en la construcción del cuerpo y del deseo.

Intervienen: Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Emmanouil Konstantopoulos, Carlos Mayén, Jessica Baz, Adriana Varona, Agape Romiou, Jovana Vessala, Susana Alcalá, Yolanda Cogolludo y Estrella Romeralo.

Después del evento, cena en el restaurante Venta de Aires en Toledo.

LaTE-EKEPA. Prochain événement à Tolède, le 30 octobre 2026.

Une rencontre avec la pensée, la clinique et l’esthétique du corps à notre époque.

Nous avons le plaisir d’annoncer la présentation du livre Nouvelles beautés fatales de Vannina Micheli-Rechtman, invitée d’honneur de cette importante rencontre coordonnée par Cristina Jarque.

Cet ouvrage aborde les troubles du comportement alimentaire comme conséquences de l’image, dans une perspective psychanalytique profonde et contemporaine. Un texte essentiel pour réfléchir aux formes actuelles du malaise et à l’impact du regard dans la construction du corps et du désir.

Interviennent :

Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Emmanouil Konstantopoulos, Carlos Mayén, Jessica Baz, Adriana Varona, Agape Romiou, Jovana Vessala, Susana Alcalá, Yolanda Cogolludo et Estrella Romeralo.

Après l’événement, dîner au restaurant Venta de Aires, à Tolède.

 

 

Cristina Jarque en Espacio Analítico en París.

 

Espacio Analítico en París. El 20 de mayo de 2026 tendremos el placer de presentar dos libros (que se han publicado en España en 2025) en Espace Analytique de París: FRATRICIDE y EL FANTASMA.

Será un encuentro dedicado a la literatura, el psicoanálisis y la potencia de la palabra escrita, con la participación de Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Claire Gillie y Emmanouil Konstantopoulos.

FRATRICIDE, novela de Cristina Jarque, nos introduce en un universo donde el lazo entre hermanas se vuelve escenario de deseo, rivalidad y trauma. Con un estilo profundamente psicoanalítico, la autora explora el territorio oscuro de la envidia y la destrucción fraterna, revelando cómo los afectos más primarios pueden transformarse en un drama íntimo y devastador.

Por su parte, EL FANTASMA nos invita a una reflexión sobre aquello que persiste más allá de la palabra: las huellas inconscientes, los enigmas del deseo y las figuras espectrales que acompañan la vida psíquica. Es un volumen coral, con textos que dialogan desde distintas perspectivas clínicas y teóricas, y que permiten al lector adentrarse en el fenómeno del fantasma en su dimensión más humana. Será una tarde para pensar, conversar y celebrar estos dos libros que enlazan literatura y psicoanálisis con gran sensibilidad.

¡Cita en París para compartir esta experiencia!

Le 20 mai 2026, nous aurons le plaisir de présenter deux ouvrages à Espace Analytique à Paris : FRATRICIDE et LE FANTASME.

Ce sera une rencontre consacrée à la littérature, à la psychanalyse et à la puissance de la parole écrite, avec la participation de Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Claire Gillie et Emmanouil Konstantopoulos.

FRATRICIDE, roman de Cristina Jarque, nous plonge dans un univers où le lien entre sœurs devient le théâtre du désir, de la rivalité et du traumatisme. Avec un style profondément psychanalytique, l’auteure explore la zone obscure de l’envie et de la destruction fraternelle, révélant comment les affects les plus primaires peuvent se transformer en un drame intime et dévastateur.

Quant à LE FANTASME, il nous invite à réfléchir à ce qui persiste au-delà de la parole : les traces inconscientes, les énigmes du désir et les figures spectrales qui accompagnent la vie psychique. Il s’agit d’un volume choral, composé de textes qui dialoguent depuis différentes perspectives cliniques et théoriques, permettant au lecteur d’entrer dans le phénomène du fantasme dans sa dimension la plus humaine.

Ce sera une soirée pour penser, échanger et célébrer ces deux ouvrages qui relient littérature et psychanalyse avec une grande sensibilité.

Nous vous attendons à Paris pour partager cette expérience !

LaTE. Cartel en Toledo. Texto "Dos mentiras infantiles" Freud (1913). Interviene Susana Alcalá con Cristina Jarque como Más uno (+1).

 LaTE-CARTEL en Toledo. Miércoles 10 de diciembre 18h.
Interviene Susana Alcalá con Cristina Jarque en función de Más uno (+1).
DOS MENTIRAS INFANTILES 
Introducción por Cristina Jarque
“Dos mentiras infantiles” es un texto considerado “una pepita de oro” para entender cómo la mentira en los niños no es simple travesura, sino un fenómeno psíquico con peso en el desarrollo emocional. Freud escribió este texto en 1913. En él, Freud reflexiona sobre por qué algunos niños mienten, y distingue entre las mentiras que simplemente imitan a los adultos y otras con un significado psicológico profundo. Presenta dos relatos clínicos: el primero, una niña de siete años que oculta dinero de su padre para pintarse; y el segundo, una niña de diez años que dibuja un círculo perfecto usando un compás pero luego lo niega. Freud sostiene que estas mentiras no siempre son un acto inmoral o de maldad, sino que, en algunos casos, están motivadas por “sentimientos de amor hiperintensos” hacia el padre. Presenta un caso donde la niña miente y Freud piensa que lo hace para para proteger su idealización del padre: no quiere admitir que el padre no tiene dinero. En otro caso, la niña desea reflejar el talento de su padre dibujando algo perfecto, como si dijera “mira lo que él puede hacer”; negar la evidencia es para ella como negar un amor secreto. Freud reflexiona sobre la culpa que estas mentiras conllevan y piensa que para estas niñas, confesar la verdad implicaría reconocer una relación demasiado íntima con el padre, casi incestuosa, lo cual resulta insoportable para estas niñas. Por ello, Freud considera que en el análisis es importante escuchar las mentiras del sujeto ya que suelen resultar muy significativas. Algunas revelan predisposiciones hacia futuros “destinos” o neurosis. Freud comenta que quizá sería bueno que los educadores o psicoanalistas tengan la capacidad de escuchar estas mentiras, evitando castigarlas e intentando comprender el origen, es decir: reflexionar sobre ellas. Para Freud, la mentira infantil puede ser una vía para expresar deseos inconscientes, conflictos edípicos o ideales familiares no reconocidos.

 

 

Mensaje para Pedro Jarque desde el Crucero Celebrity Beyond

 

Mensaje para Pedro Jarque desde el Crucero Celebrity BEYOND.

Nos llena de alegría recibir mensajes como este, enviado por una pasajera del crucero Celebrity Beyond, quien descubrió a bordo las fotografías de Pedro Jarque. Durante su recorrido, quedó profundamente conmovida por la fuerza y la belleza de sus imágenes, destacando especialmente sus inconfundibles retratos de fondo negro. Nos contó que dedicó tiempo a recorrer las distintas cubiertas para admirar su obra, y que incluso visitó después el sitio web de Pedro, donde quedó aún más maravillada.

Agradecemos enormemente sus palabras, que nos recuerdan la capacidad del arte para tocar, sorprender y acompañar a quienes lo encuentran en lugares inesperados. Saber que las fotografías de Pedro hicieron su viaje aún más especial es, sin duda, el mejor reconocimiento que podemos recibir. ¡Gracias por compartir su emoción con nosotros!

 

 

Mujeres en el Edén (por Cristina Jarque).

 

Mujeres en el Edén

Cristina Jarque

La película Edén (2024), dirigida por Ron Howard se basa en la historia real del Dr. Ritter (interpretado por Jude Law), quien huyó con Dora a las islas Galápagos para aislarse del mundo y escribir la filosofía que, según él, salvaría a la humanidad. En 1932 llegó a la isla una familia que también escapaba (en su caso, de la pobreza) y posteriormente arribó una mujer que fingía ser una baronesa, interpretada por la talentosa Ana de Armas. Resulta profundamente interesante observar cómo, en situaciones adversas, el ser humano se confronta con sus pulsiones más primitivas. Personalmente considero fundamental destacar el lugar que ocupan las mujeres en este ecosistema aislado. Margaret se organiza en torno a la defensa de su familia; para Dora, en cambio, la traición de Friedrich es insoportable y actúa en consecuencia, como si la isla desnudara lo que en la civilización se mantiene reprimido. No obstante, es la baronesa quien más nos desconcierta. Ella encarna la figura clásica de la femme fatale, pero no es sólo una mujer seductora, sino una mujer que hace circular el deseo de los hombres para mantenerlos en posición de servidumbre psíquica. Con ella asistimos al despliegue del poder femenino entendido no como fuerza física, sino como dominio simbólico. Su belleza no es un atributo; es un arma. Su palabra no comunica; captura. Su presencia no acompaña; hechiza. La baronesa nos pone frente a un fenómeno clínico: ciertos hombres, frágiles en su constitución narcisista, buscan en la mujer una figura que los complete, que los confirme, que los salve de su propia insignificancia. Allí la femme fatale se convierte en una pantalla donde el hombre proyecta tanto su deseo como su destrucción. Ella no obliga: los hombres se entregan. Ella no amenaza: son ellos quienes, fascinados por el brillo del objeto de deseo, renuncian a su propia soberanía. En este punto la isla funciona como metáfora del inconsciente: espacio cerrado, sin salida, donde la seducción se vuelve ley y el fantasma se encarna. Para Freud la mujer que hechiza no actúa por misterio alguno, sino por la fuerza inconsciente que despierta las pulsiones reprimidas en el hombre. Lacan por su parte, nos dice que la femme que fascina es el semblante del deseo del Otro: no es ella quien captura al hombre, sino el agujero de su propia falta que él ve encarnado en ella.

La baronesa revela cómo el poder femenino puede operar no por fuerza, sino por fisura: se instala allí donde el hombre necesita ser mirado para existir. Y en ese juego de espejos, la fatalidad adviene cuando el sujeto confunde la ilusión con la realidad. De ese modo, la femme fatale no sólo manipula a los hombres: les muestra aquello que ellos mismos han reprimido. Y es precisamente eso lo que resulta tan perturbador.

 

 

Frankenstein: el Hamlet de un mexicano (por Cristina Jarque).

 

Frankenstein: el Hamlet de un mexicano

Cristina Jarque

El Frankenstein de Guillermo del Toro me ha hecho pensar que el abandono funda una carencia pero también una herencia. En Hamlet, el hijo hereda una venganza. El espectro que se le aparece habla de lo no dicho (el padre viene a exigir reparación) es el pecado que pide palabra. Hamlet no puede amar ni actuar porque su deseo está colonizado por la deuda paterna. Tanto Hamlet como Frankenstein quedan fijados en el mismo punto trágico: el hijo que no fue mirado, el ser que no fue amado. Guillermo del Toro ha comprendido que el verdadero horror no es la monstruosidad visible, sino la soledad heredada. En su lectura, el monstruo no encarna el mal, sino el vacío de una paternidad ausente. Victor Frankenstein repite sin saberlo la condena del padre de Hamlet: engendra sin sostener, crea sin asumir la responsabilidad de la creación. En el nivel psíquico, ese abandono funda el territorio de lo siniestro (das Unheimliche): aquello que debió permanecer oculto y sin embargo retorna (la figura del padre que no amó, que no miró, que no dijo). Freud nos recuerda que el deseo del hijo está ligado al deseo del padre. Frankenstein, al igual que Hamlet, depende de una mirada que nunca lo reconoció. En ambos casos, el hijo busca en el Otro lo que el padre no supo darle: legitimidad de existencia, inscripción simbólica. Desde la clínica psicoanalítica, este abandono se repite como destino. El sujeto que no ha sido mirado se construye como “monstruo”: reúne fragmentos, busca sentido en las sobras de lo que fue negado. Vive en la tensión entre el deseo de ser amado y el miedo a ser visto. Así, la transmisión intergeneracional del abandono opera como una cadena de silencios (padres ausentes, hijos que repiten la huida, nietos que heredan la culpa sin nombre). Del Toro, como Shakespeare, no habla de moral sino de estructura. El padre no sólo transmite la vida, transmite la falta, el vacío, el trauma. En esa herencia, el hijo queda condenado a cargar con la sombra del padre, a representar su culpa. Pero también allí se abre la posibilidad de la transformación: reconocer que el “monstruo” no nace del mal, sino del desamor; que la herencia paterna puede devenir palabra, análisis, liberación. En el consultorio, cuando un paciente dice “mi padre no estaba”, escuchamos algo más que una ausencia física: escuchamos el eco de generaciones que no pudieron nombrar su soledad. El trabajo analítico consiste en permitir que ese hijo (ese Hamlet, ese Frankenstein) hable, que ponga voz al espectro y diga su propio nombre. Sólo entonces el monstruo deja de serlo. Porque lo que cura no es la presencia del padre, sino la posibilidad de simbolizar su falta. Así, la criatura que no fue amada puede finalmente mirarse sin horror, sin culpa. Puede reconocerse como heredero de una historia que no eligió, pero que puede reescribir. En ese gesto, el hijo deja de repetir la condena y comienza a existir como sujeto: ya no el experimento del padre, sino su palabra emancipadora.

 

 

Presentación del Libro EL FANTASMA en Toluca, Edo. de México. Este libro se publicó en España bajo la coordinación de la Dra. Cristina Jarque, con 45 coautores.

 LaTE. Información: El viernes 21 de noviembre (10:30h) tendrá lugar la presentación del libro EL FANTASMA en Toluca, Estado de México. Agradecemos el valioso apoyo de Carlos Mayén y la participación de varios coautores mexicanos (Paola Franco, Norma Manzano, Daniel Arzimendi, Raquel Núñez, Esau Arzate y Carlos López). Este libro se publicó en España bajo la coordinación de la Dra. Cristina Jarque y reúne a 45 autores de diversos países, todos comprometidos con una lectura psicoanalítica rigurosa y creativa. EL FANTASMA ya se ha presentado en Toledo, en la Feria del Libro de Albertville (Francia) y en Grecia, y en 2026 se presentará en París, en Espacio Analítico. En este encuentro presencial, en Toluca, se pone de relieve el concepto lacaniano del fantasma, entendido como la estructura que sostiene el deseo del sujeto. No se trata de una ilusión, sino de la escena donde el sujeto se ubica frente a lo que le falta, frente a ese punto imposible de simbolizar. El fantasma no encubre la realidad, sino que la hace soportable, ofreciendo una vía para pensar la relación entre el deseo, el goce y la pérdida. Este libro invita a explorar cómo cada sujeto se sostiene en su propio fantasma, revelando la íntima tensión entre lo visible y lo indecible del inconsciente.

 

 

LaTE. Cartel en Toledo. La sexualidad en la etiología de las neurosis con Dra. Cristina Jarque en función de Más uno (+1).

 LaTE. CARTEL “Leer a Freud”. El próximo miércoles 19 de noviembre a las 18:00h, dentro del ciclo Leer a Freud, tendrá lugar una nueva sesión del Cartel con Cristina Jarque en su función de Más uno (+1). En esta ocasión, Yolanda Cogolludo intervendrá con el tema “La sexualidad en la etiología de las neurosis” (1898).
Introducción.
Cristina Jarque
Vamos a retomar uno de los textos fundamentales del pensamiento freudiano. En este escrito de 1898, Freud introduce la sexualidad como núcleo causal de las neurosis, desplazando la mirada médica hacia una concepción psíquica del síntoma. Su reflexión abre el campo del psicoanálisis a una nueva lectura de la sexualidad femenina: ya no como déficit ni misterio biológico, sino como territorio del deseo inconsciente, donde el cuerpo de la mujer se convierte en escenario de conflicto, represión y goce. Desde allí se vislumbra la posterior elaboración de la teoría de la histeria, en la que el síntoma femenino da testimonio de una verdad que el discurso social rehúsa escuchar (diría yo que esto sigue pasando en pleno siglo XXI). Nuestro Cartel en Toledo es un espacio de trabajo riguroso y apasionante, donde el psicoanálisis se piensa, se lee y se transmite desde la experiencia del deseo y la palabra. Hasta ahora, siempre habíamos estudiado a Lacan, así que retomar a Freud está siendo revelador.

 

 

La hija que dijo la verdad por Cristina Jarque. Presentación de la novela Fratricidio (Fratricide) en Albertville, Francia.

 

La hija que dijo la verdad.

Cristina Jarque

Decir la verdad es siempre un acto de riesgo. En el ámbito familiar, donde la mentira suele confundirse con el amor y el silencio con la lealtad, decir la verdad puede equivaler a romper el pacto que sostiene la ilusión de unidad. Freud ya lo intuía cuando escribió que el síntoma es la verdad que el sujeto no sabe que sabe. En esta historia, la hija de en medio fue la que descubrió el secreto familiar: un hijo ilegítimo, nacido antes del matrimonio, oculto por el padre durante toda su vida. La hija de en medio fue el síntoma viviente del clan: encarnó la palabra que todos necesitaban reprimir. Ella no buscaba venganza, buscaba sentido. Descubrir que el padre había tenido un hijo antes del matrimonio no fue, para ella, motivo de condena moral, sino de asombro ante la magnitud del engaño. ¿Cómo amar a un padre que construyó su familia sobre una omisión? ¿Cómo callar cuando el silencio se vuelve insoportable? Su decir no fue un ataque: fue un acto de verdad. Pero las familias (como los cuerpos) expulsan lo que amenaza su equilibrio. El padre, herido en su narcisismo, reaccionó como un rey destronado. La madre, prisionera de su propio miedo y su amor por el dinero, eligió la fidelidad al marido antes que a la verdad. Los hermanos, confundidos, reprodujeron el gesto de exclusión. Así, la hija quedó fuera del cuadro familiar: sola, despojada, acusada de traición por haber hablado. Sin embargo, su exclusión no fue una derrota, sino una liberación. Lo que para los otros fue escándalo, para ella fue nacimiento. El acto de decir la verdad produjo una grieta, pero también un vacío fértil. En ese vacío, la hija comenzó a existir como sujeto propio, no como extensión del deseo de los padres. Freud diría que pudo recordar, repetir y elaborar; pudo transformar el trauma en relato, el dolor en conocimiento. Mientras los demás se mantenían cautivos de la mentira, ella transitaba un proceso de individuación que la llevó a una paz inédita. La pérdida de la familia fue, paradójicamente, la condición para recuperar su salud mental y corporal. Allí donde el secreto envenenaba, la palabra liberó. Lacan nos enseña que el acto analítico consiste en permitir que el sujeto se separe del goce del Otro, es decir, de esa trampa donde el deseo propio queda sometido a la voluntad del clan. Eso fue lo que hizo esta hija: se separó del goce paterno que sostenía el silencio. Eligió la verdad antes que la pertenencia, la palabra antes que el síntoma. Mientras su hermana menor enfermaba (presa de la culpa y del silencio), ella lograba elaborar la historia, dar lugar a la falta, aceptar la incomodidad de no pertenecer. En esa soledad habitada, descubrió la serenidad que solo llega cuando el cuerpo deja de hablar porque el alma ha sido escuchada. La hija que dijo la verdad no heredó dinero ni reconocimiento. Heredó algo más valioso: la posibilidad de no repetir. En ella se interrumpió la cadena del crimen y del castigo. Su salud fue la forma simbólica de una reparación: el testimonio de que, cuando el inconsciente se inscribe en la palabra, el cuerpo deja de cargar con la culpa. La verdad no la destruyó; la transformó. Y quizás eso sea lo más cercano a una forma de salvación en el campo del psicoanálisis: no curar el dolor, sino darle un sentido que permita vivirlo sin que devenga destino.

 

 

 

 

Fratricidio en Femenino por Cristina Jarque. A partir de la película La caída de Frieda Keller (2024).

 

Fratricidio en femenino

Cristina Jarque

La película Frieda Keller (2024), que está en Filmin y fue dirigida por Jonas Alexander Arnby, se inscribe en una genealogía del cine que interroga la mente femenina cuando el amor y la traición se confunden bajo el mismo techo.

Lecturas recomendadas: Fratricidio y La madre estrago de Cristina Jarque. En esta película estamos ante la historia real de Frieda Keller, una joven que carga con la desgracia de una hermana perversa: esa figura fratricida que, bajo la apariencia de protegerla, la entrega al sacrificio. El crimen mayor no es la violación, sino la decisión fría y calculada de una mujer que, para salvarse, entrega a su hermana al lobo. Lo siniestro está en el acto brutal del hombre, pero también en el deseo reprimido de la hermana: su goce radica en ver a Frieda humillada, violada, destruida. La hermana encarna una forma de mal femenino que Freud apenas rozó, pero que aquí se revela en toda su potencia: el goce del Otro femenino que no busca placer sino devastación. Esa mujer que se dice “salvada” se erige sobre la ruina de la otra. Freud lo anticipó en su texto de 1925 titulado "Algunas consecuencias psíquicas de la diferencia anatómica de los sexos", donde escribió: "Entre las mujeres, la rivalidad surge de un terreno afectivo donde el amor, la envidia y el odio se confunden; ninguna soporta en la otra aquello que ella misma ha perdido." La hermana de Frieda no soporta en ella la pureza que sacrificó, ni la maternidad que le recuerda su culpa. Su odio es el espejo de su envidia. Cuando Frieda queda embarazada, el fratricidio simbólico se consuma. La hermana, incapaz de tolerar la existencia de un hijo que la recuerda a su propia culpa, le prohíbe traerlo a casa, aun cuando le cobra un dineral por vivir con ella, dinero que Frieda paga con su trabajo de costura. La maternidad se vuelve entonces una escena de horror: Frieda ahorca a su hijo en un bosque, gesto desesperado de una madre estrago que, al matar al fruto de su violación, asesina también el deseo de la hermana que la había condenado. La muerte del niño es el punto de retorno de toda la cadena de traiciones: un acto de locura, sí, pero también un acto de verdad. Frieda es condenada a la pena capital pero con un buen abogado y el apoyo del pueblo, logra ser indultada. Frieda encarna el despertar político del castigo al hombre adúltero, pero el filme no deja de recordarnos que el mal no fue sólo masculino. Frieda Keller es el retrato de una mujer que paga por la culpa de otra; una víctima sacrificada en el altar del egoísmo fraternal. Su tragedia es un espejo oscuro donde el amor entre hermanas se revela como la forma más refinada de la destrucción.

 

 

Presentación del libro "Nuevas bellezas fatales" de Dra. Vannina Micheli-Rechtman. Evento coordinado por Dra. Cristina Jarque el 30 de octubre de 2026 en Toledo.

 

LaTE-EKEPA. Próximo evento en Toledo, el 30 de octubre de 2026.

Un encuentro con el pensamiento, la clínica y la estética del cuerpo en nuestra época. Nos complace anunciar la presentación del libro "Nuevas bellezas fatales" de Vannina Micheli-Rechtman, invitada de honor en este importante encuentro coordinado por Cristina Jarque. Esta obra aborda los trastornos de la conducta alimentaria como consecuencias de la imagen, desde una perspectiva psicoanalítica profunda y contemporánea. Un texto imprescindible para reflexionar sobre las formas actuales del malestar y el impacto de la mirada en la construcción del cuerpo y del deseo.

Intervienen: Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Emmanouil Konstantopoulos, Carlos Mayén, Jessica Baz, Adriana Varona, Agape Romiou, Jovana Vessala, Susana Alcalá, Yolanda Cogolludo y Estrella Romeralo.

Después del evento, cena en el restaurante Venta de Aires en Toledo.

LaTE-EKEPA. Prochain événement à Tolède, le 30 octobre 2026.

Une rencontre avec la pensée, la clinique et l’esthétique du corps à notre époque.

Nous avons le plaisir d’annoncer la présentation du livre Nouvelles beautés fatales de Vannina Micheli-Rechtman, invitée d’honneur de cette importante rencontre coordonnée par Cristina Jarque.

Cet ouvrage aborde les troubles du comportement alimentaire comme conséquences de l’image, dans une perspective psychanalytique profonde et contemporaine. Un texte essentiel pour réfléchir aux formes actuelles du malaise et à l’impact du regard dans la construction du corps et du désir.

Interviennent :

Cristina Jarque, Vannina Micheli-Rechtman, Emmanouil Konstantopoulos, Carlos Mayén, Jessica Baz, Adriana Varona, Agape Romiou, Jovana Vessala, Susana Alcalá, Yolanda Cogolludo et Estrella Romeralo.

Après l’événement, dîner au restaurant Venta de Aires, à Tolède.

 

 

La Catrina y el enigma de la muerte por Cristina Jarque

 La Catrina y el enigma de la muerte

Cristina Jarque

La Catrina es una figura que dialoga con la muerte sin miedo, que la embellece y la humaniza. En su rostro pintado se mezclan la ironía, la melancolía y la dignidad. Celebra la vida en el mismo gesto con que abraza la muerte, recordando que morir no es desaparecer, sino transformarse. Su imagen ha cruzado fronteras y hoy se reconoce en todo el mundo como emblema del México profundo. La Catrina es el equilibrio entre Eros y Tánatos. En su mirada vacía hay una sabiduría antigua (la aceptación de la mortalidad) y, a la vez, una rebelión contra el olvido. Vestirse de Catrina no es disfrazarse de muerte, sino reconciliarse con ella. Es afirmar que la belleza puede brotar incluso del esqueleto, que la vida y la muerte son hermanas inseparables. En su texto Nuestra actitud hacia la muerte (1915), Freud escribió: “Si quieres soportar la vida, prepárate para la muerte.” Quizá por eso la Catrina conmueve tanto en cualquier lugar del mundo: porque detrás de su sonrisa de calavera late el misterio más humano de todos: el deseo de comprender el enigma de la muerte.

 

 

 

Cristina Jarque es Más uno (+1) del Cartel de Toledo con el tema Leer a Freud. En esta ocasión revisamos el texto El malestar en la cultura (1929). Miércoles 22 de octubre.

CARTEL de LaTE en Toledo con Cristina Jarque en función de más uno (+1). Interviene Estrella Romeralo con el texto El malestar en la cultura, en el ciclo Leer a Freud.  
El malestar en la cultura en España.
Cristina Jarque
En esta ocasión, desde la lectura freudiana, vamos a preguntarnos sobre el malestar en la cultura en España, hoy en día. El malestar en la cultura (Das Unbehagen in der Kultur) fue escrito por Freud en 1929 y publicado en 1930. Es considerado uno de sus ensayos más importantes, ya que reflexiona sobre la tensión inevitable entre los deseos individuales y las exigencias de la vida en sociedad. Freud plantea que la cultura impone restricciones a las pulsiones instintivas del ser humano, especialmente a la agresividad y la sexualidad. Esta represión genera un malestar permanente: el sujeto debe pagar un precio para vivir en comunidad. La civilización, que busca protegernos del sufrimiento, termina siendo también fuente de conflicto. El texto aborda cómo la moral, la religión y la culpa funcionan como mecanismos culturales de control psíquico, generando un conflicto entre el ello (las pulsiones), el yo (la conciencia) y el superyó (la instancia moral). Freud sugiere que el progreso cultural incrementa la sensación de culpa colectiva. Este sentimiento de culpa es producto de la internalización de la agresividad y se convierte en el precio inevitable de la civilización. El texto fue publicado tras la Primera Guerra Mundial, por lo que refleja la crisis de la modernidad. Freud comenta que la agresión humana reprimida resurge en formas destructivas colectivas. Como él mismo escribió: “El hombre no es una criatura tierna y necesitada de amor, que sólo se defiende si se le ataca, sino, por el contrario, un ser en cuya dotación instintiva hay que contar también con una buena porción de agresividad.”

 

Presentación del libro "El Fantasma" en Atenas, Grecia, 2025. Intervienen: Cristina Jarque, Emmanouil Konstantopoulos, Jiovana Vessala, Carlos Mayén.

Cristina Jarque en Atenas Grecia. Presentación del libro El Fantasma. Con la participación de Emmanouil Konstantopoulos, Jiovana Vessala, Carlos Mayén, Pedro Jarque y Agape Romiou.

 

Cristina Jarque en la feria del libro de Albertville con su nueva novela (traducida al francés) Fratricide. Esta novela se presentará en mayo de 2026 en Espacio Analítico en París, con Vannina Micheli-Rechtman, Emmanouil Konstantopoulos y Claire Gillie.

 

Todo listo en Albertville para el festival. ¡Allá vamos! 👏👏👏👏👏

 

LaTE. Newsletter Octubre.